学习摄影多年，明白了照片是否吸引人，不完全取决于摄影这个容器本身，容器装盛之物——照片的内容，也是关键。除了摄影技术，摄影师还得会“十八般武艺”，才能创作出有看头的作品。
这里的“十八般武艺”，是指各方面的特长。因为创作需要灵感，而灵感需要启发，不会凭空产生。想呈现心中的图景，达到期许的效果，往往必须借助摄影技术以外的光线、道具、场景和多领域知识。只钻研摄影技术、没有其它特长的摄影师，很难独立拍摄出不空洞乏味的照片。
随着摄影器材的升级和技术门槛的降低，观众的眼光越来越挑剔，越来越苛刻。此种趋势下，不愿充当廉价劳动力的摄影师，必须找到不可替代的标识，来维护作品的附加值。
找到不可替代的标识，经受大浪淘沙的考验，谈何容易。迎接挑战不是像喊喊口号一样简单，真正付诸行动者并不多。所幸，蔡辉算是一个。
打开他的相册查看资料，发现他十分腼腆，连他正在日本举办的个人摄影展览也仅仅一笔带过，不曾郑重宣传。其实媒体上有不少关于他和他的作品的报道，例如Vogue（意大利版）、Aint-bad、Picter等，他却似乎并不怎么引以为傲。。蔡辉能令人产生兴趣的是，他的发型设计工作与摄影的联姻。
摄影作为视觉艺术形式描绘人物肖像时，发型便是不可忽视的视觉元素，对塑造人物形象的作用非常大。摄影师调控视觉元素的本领越多，越能掌握决定照片表现力的主动权。从这个角度看，会设计发型的摄影师，自然有独特的优势。
蔡辉从事发型设计工作至今已逾十年，曾多次往返伦敦游学，22岁就当上了诞生于伦敦的国际专业美发品牌Toni & Guy的艺术总监兼经理，积累了丰富的经验，将该品牌的经典风格根据亚洲面孔和发质加以改良，成为众多平面广告客户与明星艺人信赖的发型设计师。2016年，他的发型设计作品被Toni & Guy伦敦总部收录于趋势发型年刊发售全球，在国际时尚界备受欢迎。
除了负责发型设计，他也总是担任服饰品牌的摄影师，作品刊登于国内外无数时尚类媒体。
（以上照片由蔡辉拍摄）
商业的成功并未令他感到满足。毕竟，商业化的工作，宗旨始终围绕服务客户，充满限制，真正可供他按自己的想法挥洒才华的空间不够大。他对美的更微妙的追求，内心暗流涌动的情绪，强烈的自我意识，都需要个性化的形式来贴切地表达。所以工作之余，他热衷抛开枷锁和负担，投身于艺术创作，让灵魂得以荡涤、休憩。
纯粹的商业活动会惹人厌烦，纯粹的艺术创作不易维持生计，但倘若能寻求二者之间的平衡，给商业活动增添艺术气息，给艺术创作增添商业价值，是不是两全其美呢？
2018年，他走出Toni & Guy的光环，放弃安稳舒适的生活，创立了自己的发型设计品牌——草芥Push Pull，工作室位于广州最繁华的商圈太古汇一带。
他的目标是兼顾商业与艺术，把发型设计跟摄影结合，前者侧重服务客户，后者侧重挥洒才华，既保证物质收入，又保证精神收获。
他的目标是兼顾商业与艺术，把发型设计跟摄影结合，前者侧重服务客户，后者侧重挥洒才华，既保证物质收入，又保证精神收获。
魔鬼公子（“魔鬼工作室”的创办者，以下称M）第一次见到蔡辉是在他的工作室。那天他穿着修长的黑色外套、白色衬衣和长裙，领口、裙摆各有一圈褶皱花边，走起路来飘逸洒脱，既精致又不羁，带着洁净的浪漫，像山本耀司或川保久玲的风格。
蔡辉对服饰搭配很讲究，对工作和创作更是一丝不苟。他把工作室安排得井井有条，忙而不乱，氛围融洽，顾客都被照顾得极周到。虽然他没有接受过大学专业摄影教育，但与他聊目前国际最前卫的摄影理念，他都能毫不吃力地听懂。因为他不希望自己的水平停滞于业余阶段，一直密切关注摄影的发展，保持与时俱进，完善自己的创作。
（以上照片由蔡辉拍摄）
摄影和时尚方面的诸多共识促使蔡辉和M萌生了合作的意愿。他提议由他给设计发型并拍摄照片，M挑选相应的服饰，共同呈现M未曾尝试的外表形象，看看能否拼凑出想展示的内涵及性格特点。
认真地协商了一番，他们便迅速进入创作状态。仿佛是回归童年做一次游戏，M献上百分之百的信任托付发型，让他完全做主，大胆设计，大展拳脚。M笑称：“只要不剃光头，我就没意见。”
有了M的授权和鼓励，蔡辉果然设计了一个预料之外的发型。M从不知道自己也能驾驭短发，多年来总蓄着长发，觉得短发会显得肩宽脸肿。可是他手中的剪刀似乎被施了魔法，剪出的短发不仅显瘦，还令M看起来活泼了许多。惊喜没有结束，他继续将M的头发染成栗色并烫卷，最后M以为自己改头换面了。
其实摄影在照片的创作工序中占的比重不固定，某些时候，其它工序占的比重甚至超越了摄影。例如拍摄前蔡辉要拾掇好M的发型，要耗费大量时间处理一堆相关事宜，抵达拍摄场地等。
（项目未完待续）
尽管他们不曾懈怠或忽略视觉效果，照片却无法体现完整的谈话，做的种种准备，这些细节，恰恰是饱含生命力的精神宝库。
倘若观众不去了解背景故事，仅仅关注照片的视觉效果，那么任何照片大概都是肤浅的吧。欣赏照片的真正乐趣，是沿着作者铺陈的话题与线索，慢慢挖掘隐匿的秘密，随作者一起重历创作过程，领悟宇宙的广博、神奇。
对观众而言，照片不应该是“结果”，而是“开始”，跟作者沟通交流的开始，探索照片内容的开始，琢磨自己获得了什么启示的开始。
卓越的摄影师不只会拍摄照片，只会拍摄照片的摄影师算不上卓越。学习摄影的同时修炼“十八般武艺”，创作给我们带来的幸福抵消了一切艰辛。即便照片无可避免地遗漏许多珍贵细节，但仍有许多留存的精彩让大家分享。
